工作

〈ダンボール工作の発育的意義〉― 3週間集中して仕上げた作品から見える発達 ―今回の作品は、3週間という長い期間、集中力を切らすことなく取り組み続けた点に大きな成長が見られます。ダンボールや割り箸、紙を組み合わせ、細部にまで工夫して仕上げた姿には、子どもの想像力・計画性・遂行機能が豊かに働いていました。■ 1. “頭の中の設計図”を形にする【認知発達】実際に紙に描いた設計図がなくても、「頭の中に完成形がイメージでき、それを作りながら微調整していく」これは、幼児期後半に育つ 心的イメージ力（メンタルイメージ） の発達を示します。心的イメージを保持し、作業しながら修正し続ける力は、● 問題解決● 創造的思考● 作業記憶を支える重要な認知能力です。■ 2. ...
色画用紙で帽子作りをやり遂げた活動の心理学的・学習的意義1. 「周囲の刺激に影響されず、自分の表現を続けた」ことの意義周りにさまざまな遊びがある環境は、幼児にとって大きな誘惑です。その中で制作活動を続けることができたという事実は、 • 選択的注意（Selective Attention）必要な刺激にだけ意識を向け、不必要な刺激を抑制する力。幼児期に育まれる重要な認知機能で、学習場面の集中力の基盤となる。 • 自己調整能力（Self-Regulation）「今はこれを完成させたい」という内的動機を維持し、外の刺激に流されない力。この2点がとてもよく発揮されていたと言えます。これは 将来の学習態度や課題遂行スキルにもつながる大きな成長です。2. 「失敗して...
研究考察― アートへの関わり方とウェルビーイング・心身健康への効果 ―1. はじめに近年、アートは鑑賞・創作・対話・共同制作など多様な形で人々の生活に取り入れられ、ウェルビーイングや心身の健康を高める手段として注目されている。教育心理学、芸術療法、社会心理学、ポジティブ心理学など複数領域の研究が示すように、アートは単なる趣味活動ではなく、人の情緒調整、自己認識、社会関係形成、意味づけの力を強化する心理社会的アプローチとなり得る。2. アートへの関わり方の分類アートの効果は「どのような関わり方をするか」によって異なる。研究文献を整理すると大きく以下に分類できる。関わり方            &...
なぜ、どうして美術活動をするのか？― 子どもにとって美術活動は必要不可欠なのか ―1. はじめに近年の教育現場において、美術教育はコア教科学習に比して周縁化されやすく、技能学習・情操教育の補助と捉えられがちである。しかし、発達心理学・教育心理学・神経科学・社会情動学習（SEL）の研究は、美術活動が子どもの認知・情緒・社会性の発達に複層的に寄与することを示している。本研究の目的は、美術活動がなぜ子どもにとって必要不可欠といえるのかを学術的視点から検討し、その教育的意義を明確にすることである。2. 研究背景子どもの発達プロセスは、単に学力向上のみで説明できるものではなく、認知能力・情緒の安定・社会性・自己形成・自己効力感など多面的な成長が統合されることで成...
子どもが自己表現することの心理学的意義１．報告の目的本報告は、美術教育を通して行った実践において、子どもが「自己表現」を行うことの心理学的意義を明らかにすることを目的とする。現代の子どもたちは、他者との比較や評価に敏感であり、自身の考えや感情を素直に表現することが難しい傾向が見られる。そこで、本実践では「上手に描くこと」よりも「自分の思いやイメージを自由に表すこと」を重視し、表現行為が子どもの心の発達にどのような影響を及ぼすかを検討した。２．実践の概要これまでの活動では、子どもが「これを作ってみたい」「こんな世界を描きたい」と自らの内的動機づけによって制作を進めた。制作過程での発言や行動、作品の変化を通して、心理的発達の傾向を観察した。３．理論的背景（...
想像を育む美術教室― 豊かな心を育てるアート教育 ―１．教育理念本教室は、「美術の技術を学ぶ場」ではなく、「美術を通して心を育てる場」です。描く・作るという行為を通して、自分の中にある思いや考えを形にすること。その体験が、達成感や成功体験を生み、やがて豊かな想像力と心の成長へとつながります。長年、大学で「想像」と「心の発達」に関する研究を続けてきた教育理論を基盤に、すべての人が自分らしく表現できるアート教育を実践しています。２．対象年齢や特性を問わず、どなたでもご参加いただけます。•幼児（３歳）から小・中学生•高校生・大学生•成人・高齢者（認知症の方を含む）•発達に課題のある方も安心して通えます。３．学びの特長 • 完全予約制・個別対応　他の受講生を気...
工作キットを通じた想像と創作の学術的考察1. はじめに本報告は、子どもがペーパークラフトによる旅客機の制作を行う過程において示した発言や想像の広がりを観察し、その教育的意義を発達心理学・教育心理学の観点から考察するものである。特に、知識の再生にとどまらず、想像力や思考の柔軟性が発揮される点に注目する。2. 活動の概要対象児はペーパークラフトで旅客機を制作した。その際、一つひとつの部品を組み立てるごとに「これは飛行に役立つ部位である」と説明を加え、まるでパイロットのように飛行原理を語った。また、知識として得ている情報に自身の想像を加え、飛行の仕組みを物語的に語る姿が観察された。3. 発達心理学的考察ピアジェの認知発達段階論によれば、幼児期から児童期にかけ...
想像力と表現力を重視したアート活動の教育的意義はじめに本研究の目的は、アート活動における「想像力」と「表現力」の関連性を明らかにし、特に発達に課題のある子どもたちにおける教育的効果を検討することである。従来の美術活動は、色彩や形態の美しさに焦点を当てる傾向が強い。しかし、本活動では「見た目の美しさ」よりも「想像から表現へとつなげる思考過程」に重点を置いた。方法活動では、子どもに日常的な素材である紙コップを提示し、それを出発点に自由な想像を展開させた。作品づくりの過程において、子どもは素材の持つ制約を受けつつも、その制約の中で独自の発想を見出し、新しい造形表現へと昇華させることが期待された。結果観察の結果、子どもたちは紙コップという限定的な素材を起点に、...
美術活動がもたらす発達に課題のある子どもたちへの効果― 心理学的・教育学的視点からの考察 ―1. はじめに発達に課題のある子どもたちに対する支援のあり方は多様であり、その一環として美術活動は注目を集めている。美術活動は、感覚的な刺激と自己表現を通して、子どもの認知的、情緒的、社会的な側面の成長を促すことができる。特に、発達障害（ASD、ADHD、LDなど）を有する子どもにおいては、言語的表現が困難である一方、視覚的・感覚的なチャンネルを通じた表現は比較的得意とするケースも少なくない（堀田・杉山, 2018）。本稿では、美術活動が発達に課題をもつ子どもたちに与える影響について、心理学的および教育学的視点から考察する。2. 美術活動の基本的特性と意義美術活...
発達に課題のある子どもに向けた美術教育の可能性―想像と思考を原動力とした達成感の育成―1. はじめに発達に課題を抱える子どもたちにとって、自分の意思で「やってみたい」と思える活動に出会うことは極めて重要である。これは単なる学習の導入としての意味にとどまらず、その子どもが主体的に現代社会を生き抜く力、すなわち「生きる力」の源泉ともなりうる。本稿では、美術教育がそのような子どもたちの好奇心を刺激し、達成感をもたらす教育的実践であることを論じる。そして、その根底には「想像」と「思考」が不可欠な原動力として機能していることを明らかにする。2. 発達に課題を抱える子どもたちの特性発達障害を含む発達に課題を抱える子どもたちは、言語的・身体的・感覚的な特性が多様であ...
子どもたちの美術教育：思考の発達からなる心の教育とは子どもたちの美術教育は、単なる技術習得にとどまらず、内面的な心の育成や思考の発達に密接に関係している。近年、非認知能力（自己制御、共感性、創造性など）が子どもの将来的な幸福感や社会的成功に大きな影響を与えることが明らかにされ（Heckman, 2006）、美術を通じた教育実践は、その発達において重要な役割を果たすと考えられている。美術活動において、子どもは自分の感情や考えを形にし、他者と共有する経験を積む。このプロセスは、自己理解や他者理解を深める上で非常に有効であり、子どもの内面世界の拡張に寄与する（岡田, 2012）。また、創作における試行錯誤や問題解決の過程は、論理的思考と直感的判断のバランスを...
子どもは公園で遊んでいる時、粘土工作、美術表現においておとなでは計り知れない発見を見出し、そのことから想像を膨らませ、このことから限りない心を抱きます。知育と感性の教育心理学をアートの側面で見ると、アートは子どもの知育と感性の両方を促進する強力な手段となります。アート活動を通じて、子どもは自己表現や創造力を育むだけでなく、感情や感性を表現する場を見つけます。また、アートは感覚的な経験を通じて子どもの感性を豊かにし、直感や想像力を育む助けとなります。アートは知育と感性の教育心理学の観点から、子どもの総合的な発達を促進するいくつかの重要な側面が見出されます。1. 自己表現と自己認識の促進:アートを通じて、子どもは自分の考えや感情を表現する手段を見つけ、自己...